La última visita de Waters

Algunos afortunados  fans asistieron en el 2002 al legendario Vélez de su gira In the flesh, pero el primer indicio de la Watersmanía actual ocurrió en 2007, cuando se anunció la llegada de su Dark side of the moon live tour. Más de cien mil espectadores llenaron dos fechas en el estadio River Plate y disfrutaron  de todas las canciones del famoso álbun de 1974 como Pink Floyd, además de una recorrida que también incluyó 7 temas de  The wall. 
En aquellas noches, los shows comenzaron pocos minutos después de las 22, tras casi una hora de música de fondo y la gigantesca imagen en la pantalla de video de un hombre fumando y tomando whisky, que cada tanto sintonizaba el dial de una vieja radio. De pronto Roger Waters subió al escenario luciendo su habitual ropa de color negro: remera, pantalón y saco. Recibió una ovación de bienvenida y respondió con un sencillo "Gracias, y bienvenidos", en castellano. 
La primera canción del concierto fue "In the Flesh" con los martillos negros, rojos y blancos marchando por la pantalla, mientras miles de fans no podían creer que su sueño de muchos años se estaba haciendo realidad. Todos ellos, sin duda alguna, esperan repetir la sensación con esta tercera visita del 2012 y contribuyeron a agotar tantas fechas en River. 
Tras otro tema emblem´tico de The wall(aquella oda a la asfixiante madre de Mother ), Roger Waters sorprendió con Set the Controls for the beart of the sun, un oscuro y psicodélico tema suyo de 1968, de un viajo álbun del Pink Floyd de la época comandada por Syd Barret, A saucerful of secrets. Aquellos versos inspirados en poemas del chino Li He("Sean testidos del hombre que gritaba su ira a la pared  mientras escribía su pregunta al cielo") sonaron más actuales que nunca y no es casual que hayan sido  incluidos en casi todas sus giras como solista, generalmente(como en River) con imágenes  de los videos originales de Arnold Layne y Scarecrow, junto a Barret.
Acto seguido, hizo un fast-forward en el tiempo y volvió a causar asombro con otro tema antológico que también evocaba la triste historia de su compañero de banda: Shine on you crazy diamond (parts 1-V). La gente acusó el impacto emotivo del nostálgico viaje, y  celecró con aplausos de satisfacción la suelta de burbujas que lentamente invadieron el cambpo y las tribunas de River.
De pronto, con el inicio de los acordes de Have a cigar y la inconfundible melodía de Wish you were here, el repertorio armado por Roger Waters quedó en claro: habría un primer tramo dedicado a recorrer con emoción la rica discografía de Pink Floyd, hasta desembocar en el plato fuerte de la noche: todo The dark side of the moon, sin interrupciones. 

The Wall Live

La última vez que Pink Floyd o alguno de sus miembros tocó en vivo todos los temas del álbun The Wall fue el 21 de Julio de 1990, Berlín, en una histórica megaproducción de Roger Waters.
Veinte años después, el mismo Roger decidió dar el puntapié inicial de una gira mundial que bautizó  The Wall Live, que viene rompiendo récords de recaudación  y que en marzo de 2012 establecerá un nuevo hito con nueve fechas en el estadio de River: localidades agotadas a las pocas horas de ponerse en venta.
El debut del tour fue  el 15 de septiembre se 2010, Toronto, Canadá, y en su primer tramo por Norteamérica realizó 56 recitales, culminando el 21 de diciembre en México DF. Compleja, ambiciosa, impactante y emotiva, la gira costó unos 60 millones de dólares en montaje, pero en esos tres primeros meses la ruta recaudo 90 millones. Y ese fue  apenas el comienzo: de marzo a julio de 2011 recorrió Europa; a  partir de fines de enero iniciará Australia, Nueva Zelanda y Sudamérica; y a mediados de 2012  volverá a pasar por EE.UU.
¿Porque hacer The Wall  ahora?  El propio Waters creyó necesario  explicarlo  con una carta abierta en su página web: "Esta nueva producción de The Wall-escribió- es un intenso para arrojar algunas comparaciones, iluminar nuestra  predicamentos actuales, y está dedicada a todos los inocentes que perdimos en los últimos 30 años. En algunos  ambientes, entre las clases parlanchinas, existe una visión cínica sobre los seres humanos como un conjunto incapaz de desarrollar más  'humanidad, es decir bondad, generosidad, cooperación y relaciones más empáticas entre sí. Yo estoy en desacuerdo. Para mí, es demasiado temprano en nuestra historia para saltar a semejnte conclusión; después de todo, somos una especie muy joven. Creo que tenemos  al menos una oportunidad para aspirar a algo mejor que el rito de matarnos entre nosotros, que es nuestra respuesta actual a nuestro miedo instituido sobre el otro. Siento  que es mi responsabilidad como artista expresar mi optimismo y alentar a otros que bagan lo mismo. Citando a un gran hombre, ' Podrán decir que soy un soñador, pero no soy el único' ". (Waters)

Shine on you crazy diamont

Remember when you were young, you shone like the sun.
shine on you crazy diamond.
now there's a look in your eyes, like black holes in the sky.
shine on you crazy diamond.
you were caught on the cross fire of childhood and stardom,
blown on the steel breeze.
come on you target for faraway laughter, come on you stranger,
you legend, you martyr, and shine!
You reached for the secret too soon, you cried for the moon.
shine on you crazy diamond.
treatened by shadows at night, and exposed in the light.
shine on you crazy diamond.
well you wore out your welcome with random precision,
rode on the steel breeze.
come on you raver, you seer of visions, come on you painter,
you piper, you prisoner, and shine!
Nobody knows where you are, how near or how far.
shine on you crazy diamond.
pile on many more layers and i'll be joining you there.
shine on you crazy diamond.
and we'll bask in the shadow of yesterday's triumph,
and sail on the steel breeze.
come on you boy child, you winner and loser,
come on you miner for truth and delusion, and shine!

Money

Money, get away. 
get a good job with good pay and you're okay. 
money, it's a gas. 
grab that cash with both hands and make a stash. 
new car, caviar, four star daydream, 
think i'll buy me a football team. 
Money, get back. 
i'm all right jack keep your hands off of my stack. 
money, it's a hit. 
don't give me that do goody good bullshit. 
i'm in the high-fidelity first class traveling set 
and i think i need a lear jet. 
Money, it's a crime. 
share it fairly but don't take a slice of my pie. 
money, so they say 
is the root of all evil today. 
but if you ask for a raise it's no surprise that they're 
giving none away. 
"huhuh! i was in the right!" 
"yes, absolutely in the right!" 
"i certainly was in the right!" 
"you was definitely in the right. that geezer was cruising for a bruising!" 
"yeah!" 
"why does anyone do anything?" 
"i don't know, i was really drunk at the time!" 
"i was just telling him, he couldn't get into number 2. he was asking 
why he wasn't coming up on freely, after i was yelling and screaming 
and telling him why he wasn't coming up on freely. it came as a heavy 
blow, but we sorted the matter out"

In the flesh ?

"....we came in?" 
So ya
thought ya
might like to go to the show.
to feel the warm thrill of confusion
that space cadet glow.
tell me is something eluding you, sunshine?
is this not what you expected to see?
if you wanna find out what's behind these cold eyes
you'll just have to claw your way through this disguise.
"lights! turn on the sound effects! action!"
"drop it, drop it on 'em! drop it on them!!!!!"

Hey You

Hey you out there in the cold 
Getting lonely getting old 
Can you feel me? 
Hey you standing in the aisles 
With itchy feet and fading smiles 
Can you feel me? 
Hey you dont help them to bury the light 
Don't give in without a fight. 


Hey you out there on your own 
Sitting naked by the phone 
Would you touch me? 
Hey you with you ear against the wall 
Waiting for someone to call out 
Would you touch me? 
Hey you, would you help me to carry the stone? 
Open your heart, i'm coming home. 


But it was only fantasy. 
The wall was too high, 
As you can see. 
No matter how he tried, 
He could not break free. 
And the worms ate into his brain. 


Hey you, standing in the road 
Always doing what you're told, 
Can you help me? 
Hey you, out there beyond the wall, 
Breaking bottles in the hall, 
Can you help me? 
Hey you, don't tell me there's no hope at all 
Together we stand, divided we fall. 


[click of tv being turned on] 
"well, only got an hour of daylight left. better get started" 
"isnt it unsafe to travel at night?" 
"it'll be a lot less safe to stay here. you're father's gunna pick up our trail before long" 
"can loca ride?" 
"yeah, i can ride... magaret, time to go! maigret, thank you for everything" 
"goodbye chenga" 
"goodbye miss ..." 
"i'll be back"

GoodBye blue Sky

"look mummy, there's an aeroplane up in the sky" 
did you see the frightened ones? 
did you hear the falling bombs? 
did you ever wonder why we had to run for shelter when the 
promise of a brave new world unfurled beneath a clear blue 
sky? 
Did you see the frightened ones? 
did you hear the falling bombs? 
the flames are all gone, but the pain lingers on. 
Goodbye, blue sky 
goodbye, blue sky. 
goodbye. 
goodbye. 
goodbye. 
"the 11:15 from newcastle is now approaching" 
"the 11:18 arrival...."

Discografía

Álbumes de estudio

5 de agosto de 1967	The Piper at the Gates of Dawn
29 de junio de 1968	A Saucerful of Secrets
27 de julio de 1969	Music from the Film More
25 de octubre de 1969	Ummagumma
10 de octubre de 1970	Atom Heart Mother
30 de octubre de 1971	Meddle
3 de junio de 1972	Obscured by Clouds
24 de marzo de 1973	The Dark Side of the Moon
15 de septiembre de 1975	Wish You Were Here
23 de enero de 1977	Animals
30 de noviembre de 1979	The Wall
23 de marzo de 1983	The Final Cut
7 de septiembre de 1987	A Momentary Lapse of Reason
30 de marzo de 1994	The Division Bell

Retorno de Richard Wright y final de Pink Floyd

Ell teclista y vocalista Richard Wright (1943-2008)

El siguiente álbum de estudio de Pink Floyd fue The Division Bell, publicado en 1994, compuesto por todos los integrantes del grupo y no sólo por Gilmour exclusivamente, ya con Wright como miembro oficial. Fue mejor recibido que A Momentary Lapse of Reason, aunque se le siguió criticando por la invariabilidad de su estilo.Fue el segundo disco de la banda en llegar al primer puesto a ambos lados del Atlántico desde Wish You Were Here.The Division Bell es otro álbum conceptual que representa temas parecidos a los que Waters había explorado en The Wall. Muchas de las letras fueron escritas por Polly Samson, la novia de Gilmour en aquel momento, con quien se casó poco después de la publicación de este trabajo.Junto con Samson, el álbum presenta a la mayoría de los músicos que contribuyeron en el anterior trabajo de estudio de la banda, con la inclusión de Dick Parry, un viejo colaborador de la época de The Dark Side. Además, Anthony Moore, que había ayudado en la composición de algunas de las letras de A Momentary Lapse, compuso la de «Wearing the Inside Out», que es además la primera contribución vocal de Wright desde The Dark Side. Esta misma colaboración continuó en el posterior álbum de Wright, Broken China.

Al año siguiente, 1995, la banda publicó un álbum en directo titulado P.U.L.S.E. que alcanzó el número uno en los EE.UU. y que contiene las canciones interpretadas en un concierto en Londres en la gira Division Bell junto con el álbum The Dark Side of the Moon en directo al completo. El 10 de julio de 2006 se publicó su versión en DVD, que rápidamente alcanzó las más altas posiciones en las listas de éxitos.

El bajista y vocalista Roger Waters (1943–)

También en 1995 la banda recibió su primer y único premio Grammy en la categoría de «Mejor interpretación instrumental de rock» por «Marooned».

La era Gilmour y la partida de Roger Waters

En diciembre de 1985, Waters anunció la separación de Pink Floyd, describiendo a la banda como una «fuerza agotada». No obstante, en 1986 Gilmour y Mason comenzaron a grabar un nuevo álbum bajo el nombre de Pink Floyd. Una agria disputa legal llevó a Roger a reclamar que el nombre de Pink Floyd debería haber sido abandonado, pero Gilmour y Mason mantuvieron su intención de grabar con ese nombre, declarando que eran ellos quienes tenían sus derechos legales. Finalmente, la demanda fue llevada a los juzgados, y los derechos fueron adquiridos por Gilmour y Mason.
Después de barajar varios títulos, el nuevo álbum fue publicado como A Momentary Lapse of Reason, y alcanzó el tercer puesto en los EE.UU. y en el Reino Unido. Sin Waters, que había sido el principal motor compositivo, la banda se apoyó en compositores de fuera, lo que provocó muchas críticas. Bob Ezrin actuó como coproductor junto con Jon Carin, y ambos aportaron composiciones al trabajo. Carin también interpretó la mayoría de las partes de teclado a pesar de la vuelta de Wright,en un principio como músico asalariado y luego como miembro oficial. Gilmour declaró posteriormente que Mason y Wright apenas habían participado en el disco, y es a causa de esto por lo que muchos críticos consideran que A Momentary Lapse of Reason debería ser un álbum en solitario del guitarrista inglés, del mismo modo que The Final Cut debería ser un álbum en solitario de Waters.
Un año después la banda publicó un álbum doble en directo acompañado de un vídeo del concierto, llamado Delicate Sound of Thunder, que fue grabado en una serie de conciertos en Long Island, Estados Unidos, y posteriormente grabó una serie de pistas para La Carrera Panamericana, un vídeo de la competición mexicana del mismo nombre. En esta carrera, que tenía como participantes a Mason y a Gilmour, éste último tuvo un accidente junto con su copiloto, el mánager Steve O'Rourke, que se rompió la pierna, aunque Gilmour sólo sufrió algunos rasguños.Estas pistas, todas ellas instrumentales, presentan las primeras composiciones de Wright desde 1975, y las primeras de Mason desde 1973.

En 1992 se publicó el box set Shine On, que incluye las reediciones de los discos A Saucerful of Secrets, Meddle, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall y A Momentary Lapse of Reason junto con un disco adicional llamado The Early Singles. Ese mismo año también se publicó Amused to Death, el nuevo trabajo en solitario de Roger Waters.

Pink Floyd; 1979-1985

Portada de la película; The Wall.

La épica ópera rock The Wall vio la luz en 1979. Compuesta casi en su totalidad por Waters, trata los temas de la soledad y la falta de comunicación, expresados por medio de la metáfora de un muro, construido entre el músico y el público.Waters ideó este formato cuando escupió a un fan que no había dejado de increpar al grupo en un concierto en Montreal, Canadá.The Wall consiguió que Pink Floyd volviese a lo más alto de las listas de éxitos con el sencillo «Another Brick in the Wall, Part II» (las 340.000 copias distribuidas en el Reino Unido fueron vendidas en sólo cinco días) extrayendo también otros éxitos como «Comfortably Numb» o «Run Like Hell», que se convirtieron en clásicos de la banda y de las emisoras de radio a pesar de no ser nunca publicados como sencillos.

El álbum fue producido por Bob Ezrin, un amigo de Waters que compartió los créditos de composición en el tema «The Trial» (aunque posteriormente rompería su relación al revelar Ezrin a la prensa el espectáculo de los conciertos).Waters impuso sus dotes artísticas y su liderazgo sobre la banda, usando la precaria situación económica de la banda a su favor, lo que enseguida desembocó en numerosos conflictos entre los integrantes. La influencia de Wright fue minimizada, y fue despedido durante la grabación por Waters, aunque acabó retornando para los conciertos en directo con un salario determinado. Curiosamente, esta situación fue lo que hizo que Wright se convirtiese en el único músico que ganó algo de dinero con los conciertos de The Wall. La ópera sólo fue interpretada en unas pocas ocasiones debido a las complicaciones logísticas (puesto que en estas actuaciones se construía un muro en los descansos de cada actuación), aunque sería interpretada por Waters una vez más después de la caída del muro de Berlín.

Aunque nunca llegó al número uno en el Reino Unido (sólo alcanzó el tercer lugar), The Wall permaneció quince semanas en el número uno de las listas estadounidenses. Fue alabado por la crítica, y consiguió 23 discos de platino, vendiendo 11,5 millones de copias en los EE.UU. El espectacular éxito de The Wall hizo que Pink Floyd se convirtiese en el único grupo en conseguir el disco más vendido del año en dos ocasiones dentro de una misma década (en 1973 con The Dark Side of the Moon y en 1980 con The Wall), algo que sólo los Beatles habían logrado antes. 

Como secuela se publicó en 1982 la película Pink Floyd: The Wall, cuya banda sonora está formada por la mayoría del contenido de The Wall. La película, escrita por Waters y dirigida por Alan Parker, tiene como actor protagonista al fundador de Boomtown Rats, Bob Geldof, quien regrabó muchas de las partes vocales originales del álbum. La animación de la misma corrió a cargo de Gerald Scarfe. La canción «When the Tigers Broke Free», que apareció por primera vez en esta película, fue publicada como un sencillo en edición limitada, aunque se popularizó cuando fue incluida en el recopilatorio Echoes: The Best of Pink Floyd y en la reedición de The Final Cut. Otra canción original de la película es «What Shall We Do Now?», que fue eliminada del álbum original debido a las limitaciones de tiempo de los discos de vinilo. Las únicas canciones de The Wall que no fueron empleadas fueron «Hey You» y «The Show Must Go On»

The Final Cut, un álbum dedicado a la memoria del padre de Waters, Eric Fletcher Waters, muerto en combate en la Segunda Guerra Mundial,salió al mercado en 1983. Es el único álbum de la banda en el que no apareció Richard Wright, y el único que fue compuesto en su totalidad por uno de los integrantes de la banda, en este caso Waters, (tanto fue así que le ofrecieron publicarlo como un disco en solitario, algo que fue rechazado por el resto de integrantes y por EMI). Fue también él mismo quien grabó casi todas las partes vocales, excepto una canción en la que está acompañado por Gilmour.La temática del trabajo siguió la línea de los anteriores, aunque de un modo más oscuro. En él, Waters incluyó por primera vez en las letras la participación británica en la Guerra de las Malvinas, y concluyó con una referencia a una posible guerra nuclear, en la canción «Two Suns in the Sunset». Los arreglos orquestales corrieron a cargo de Michael Kamen, quien, junto con Andy Bown, interpretó las partes del teclado debido a la ausencia de Wright.

The Final Cut fue bien recibido por la crítica, y alcanzó el primer puesto en el Reino Unido y el sexto en los EE.UU. Contiene un éxito radiofónico menor, «Not Now John», el único del trabajo en el que canta Gilmour. Esta situación provocó numerosas discusiones entre Gilmour y Waters, de tal magnitud que se rumoreó que no se vieron en el estudio durante las sesiones de grabación. Mientras que Gilmour dijo que intentó seguir haciendo buena música, Waters declaró que nadie entendía el mensaje social que contenían sus canciones. Aunque nunca hubo ninguna gira promocional de este disco, Waters ha interpretado desde entonces algunas canciones en sus conciertos en solitario.

Después de este álbum se publicó el recopilatorio Works, que incluyó por primera vez la canción inédita «Embryo», grabada en 1970. A partir de entonces, cada uno de los miembros tomó caminos distintos, embarcándose en sus propios proyectos. Gilmour publicó el álbum en solitario About Face en marzo de 1984. Un mes después, Wright se unió a Dave Harris, del grupo Fashion, para formar Zee, que editó el álbum Identity. En mayo de 1984, Waters publicó The Pros and Cons of Hitch Hiking, un álbum conceptual que había ideado durante el parón de 1978. Un año después de estos lanzamientos, Mason publicó Profiles junto con Rick Fenn, de 10cc, que contiene una colaboración de Gilmour y del teclista de UFO, Danny Peyronel.